Lucian Freud，《David Hockney》，2002，40.6 x 31.1 cm，Oil on canvas。圖/ 取自Sotheby’s
上個月底，倫敦蘇富比Sotheby’s 落槌了一件受到高度關注的油畫《大衛·霍克尼David Hockney》。這幅畫作是藝術家魯西安·佛洛伊德Lucian Freud（1992-2011），在2002年春夏替另一位藝術家大衛·霍克尼David Hockney（1937-）所畫的肖像。這兩位英國畫家都是本世紀在倫敦展出最多的藝術家，也都在全球有著絕對重量級的地位。這樣的代表性，自然使得作品拍賣的消息受到了廣泛的討論。
佛洛伊德的一生充滿戲劇性，例如年輕時不羈的情史、1990年拒絕了爵士策封、英國女王邀請他作畫也被要求排隊等等。這一次再掀話題的《大衛·霍克尼》預估價為800-1200萬英鎊，最終則是在電話委託中以1490萬英鎊（5億7500萬新台幣）的天價成交，成為了佛洛伊德作品拍賣第六高價的紀錄。而作品背後兩位大師的故事，也讓人們津津樂道。
佛洛伊德和霍克尼相識在1962年，而在兩人互相擔任當模特兒時，佛洛伊德已經80高齡，霍克尼也已經65歲。在2013年作家喬迪·克雷格Geordie Greig（1960-）所出版的《與佛洛伊德的早餐 Breakfast with Lucian》中，曾經描述過兩位藝術家相處過程：「霍克尼每天早08:30會前往他在荷蘭公園的家，然後坐下讓他作畫。茶水服務被放置在骯髒的灶爐上。霍克尼被允許抽菸，但前提是不要告訴超級模特兒凱特·莫斯，因為他並不允許凱特這麼做。」
Lucian Freud，《David Hockney》（Part），2002，40.6 x 31.1 cm，Oil on canvas。圖/ 取自The Value
同樣在書中，霍克尼也回憶道：「魯西安的言談總是很有趣，有時候我們只是在聊共同朋友的八卦。這真的很有趣，恰到好處的挖苦總是讓我發笑。但我們談論最多的還是繪畫，我們聊林布蘭、畢卡索、安格爾、喬凡尼等等藝術家。我們聊過許多關於林布蘭的話題，討論著他如何作畫以及他在肖像畫中的所有細節，沒有一隻手或一張臉在林布蘭的畫中會是一樣的。」
而當回想起佛洛伊德為自己作畫的過程，霍克尼告訴克雷格：「那並不是一個片段，而是一個延續的過程。並不是所有人都可以連續盯著另一個人的臉120小時。並且持續地用這張臉做些什麼。」然而之後輪到霍克尼替佛洛伊德畫肖像的時候，整個過程只用了4個小時。由此可見霍克尼更傾向於安靜而有效率地作畫。
倫敦蘇富比的當代藝術部門總監湯姆·艾迪森Tom Eddison，則是形容《大衛·霍克尼》是「進入過去100年英國藝術界兩位偉人心靈的門戶」。並且補充到：「當時的佛洛伊德正處於藝術家生涯的顛峰。那段時間的他正在為泰德不列顛Tate Britain的回顧展作準備，他使用了非常厚實的顏料塗抹作畫，而這樣的風格幾乎具備了雕塑品般的質地。」
藝術家魯西安·佛洛伊德與大衛·霍克尼，2002年在工作室合照（攝影：大衛·道森David Dawson）。圖/ 取自The Art Newspaper
藝術家的女兒貝拉·弗洛伊德Bella Freud（1961-，現職為時尚服裝設計師）在聊到這件作品時則是表示：「看見霍克尼坐著當模特兒的感覺很讓人興奮，就像是看見兩個很酷的老男孩在學校裡認真的談話。我也喜歡聽霍克尼說他喜歡這幅畫緩慢的創作過程，這樣他和就可以好好和魯西安聊天。我們都喜歡和我父親聊天，他的一切都相當的有趣。」
佛洛伊德的風格同時演繹了粗曠與細膩的極致，相當擅於詮釋人物的深層的精神面（以及自我投射）。雖然佛洛依德一生畫過各式各樣的人物，但是為另一位藝術家作畫極少。在《大衛·霍克尼》中，可見作畫者與被畫者長期的關係，兩者之間相互理解且信任。佛洛伊德再次地以一種毫不妥協的態度，以繪畫直指著霍克尼的情緒與內在本質。或許是因為描繪著好友，讓這幅作品更多了一層深刻。如今看來，此作的確是佛洛伊德最精湛的肖像畫之一。
資料來源：Sotheby’s / The Art Newspaper / ArtLyst / The Peak Magazine
